YAABA (1989)

FILM : YAABA (1989)

COUNTRY : BURKINA FASO

GENRE : DRAMA

DIRECTOR : IDRISSA OUEDRAOGO

          വിദേശ സിനിമകൾ കാണാൻ തുടങ്ങിയ കാലം തൊട്ട് എന്നെ ആകർഷിച്ചവയാണ് ആഫ്രിക്കൻ സിനിമകൾ. വിദേശ സിനിമകളിലെല്ലാം  വൈവിധ്യങ്ങളെ കണ്ടുമുട്ടാമെങ്കിലും വൈവിധ്യത്തിന്റെ ധാരാളിത്തം ആഫ്രിക്കൻ സിനിമകൾക്ക് അവകാശപ്പെട്ടതാണെന്ന് തോന്നാറുണ്ട്. ആഫ്രിക്കക്ക് മാത്രം പറയാനാവുന്ന കഥകളെ ആഫ്രിക്കൻ സിനിമകളിലൂടെയാണ് അനുഭവിച്ചറിഞ്ഞിട്ടുള്ളത്.
       ബുർക്കിന ഫാസോ എന്ന ആഫ്രിക്കൻ രാജ്യത്തിന്റെ ഗ്രാമീണ യാഥാർഥ്യങ്ങളെയാണ് ഈ സിനിമ ഒപ്പിയെടുത്തിരിക്കുന്നത്. ആട്ടിയകറ്റിയും , അകലം പാലിച്ചും ഗ്രാമീണർ അകറ്റി നിർത്തിയിട്ടുള്ള വൃദ്ധയുമായി "ബില" എന്ന കുട്ടി തീർക്കുന്ന സൗഹൃദമാണ് സിനിമയുടെ ഒരു വശം. അതിനൊപ്പവും, അതുമായി ചേർന്നും നീങ്ങുന്ന സന്ദർഭങ്ങളിലൂടെയുമാണ് സിനിമ പറയാനുള്ളത് പറയുന്നത്. തിരസ്കരിക്കപ്പെട്ടവരും, അവഗണിക്കപ്പെടുന്നവരും ശരിയും, നന്മയും, വെളിച്ചവുമാകുന്ന കാഴ്ചകൾ ആഫ്രിക്കൻ ജനതയുടെ ഇരുട്ട് മൂടിയ ചിന്തകളും, കാഴ്ചകളും തെളിയണമെന്ന സംവിധായകന്റെ ആഗ്രഹങ്ങളുടെ പ്രതിഫലനം തന്നെയാവണം. മുപ്പതു വർഷങ്ങൾക്കിപ്പുറം ബുർക്കിന ഫാസോ മുന്നോട്ട് നീങ്ങിയിരിക്കുമെന്ന് തീർച്ചയാണ്. സിനിമയുടെ ഉള്ളടക്കത്തിൽ പ്രതീക്ഷയോടെ, ഊർജ്ജസ്വലതയോടെ, ധീരതയോടെ മുന്നോട്ട് കുതിക്കുന്ന കുട്ടികളെ കാണാനാവുന്നതും യാദൃശ്ചികമല്ല. ആഫ്രിക്കൻ സിനിമകൾ ഇഷ്ടമുള്ളവർക്ക് ഈ സിനിമയും രസിക്കുമെന്നാണ് എന്റെ പ്രതീക്ഷ.

THE GIRL IN THE FOG (2017)

FILM : THE GIRL IN THE FOG (2017)
GENRE : CRIME !!! THRILLER
COUNTRY : ITALY
DIRECTOR : DONATO CARRISI

നല്ല കഥയും, പ്രതിഭാധനരായ അഭിനേതാക്കളും, മികച്ച സംവിധാനവും ചേരുമ്പോൾ നല്ല സിനിമയിൽ കുറഞ്ഞതൊന്നും പ്രതീക്ഷിക്കേണ്ടതില്ല. DONATO CARRISI തന്റെ നോവൽ സിനിമയാക്കിയപ്പോൾ സംഭവിച്ചതും അങ്ങനെയൊരു കാര്യമാണ്.

മഞ്ഞുപെയ്യുന്ന രാവുകളിലൊന്നിൽ VOGAL ഒരു ആക്സിഡന്റിൽ പെടുകയാണ്. പരിക്കൊന്നും പറ്റിയിട്ടില്ലെങ്കിലും അയാളെ സൈക്യാട്രിസ്റ്റായ ഡോക്ടർ ഫ്ലോറിസ് വരുന്നതിനായി കാത്തുകൊണ്ട് പോലീസ് സ്റ്റേഷനിൽ തന്നെ ഇരുത്തിയിരിക്കുന്നു. എല്ലാവരും സമാധാന ജീവിതം നയിക്കുന്ന ഗ്രാമത്തിൽ ഒരു ദിവസം പതിനാറുകാരിയായ ANNA LOU എന്ന പെൺകുട്ടിയെ കാണാതാവുകയാണ്. അവളുടെ തിരോധാനം അന്വേഷിക്കാനെത്തിയ വിചിത്രമായ അന്വേഷണ രീതികളിലുള്ള ഉദ്യോഗസ്ഥനാണ് വോഗൽ. എന്തായിരിക്കും അയാൾക്ക് ഡോക്ടറോട് പറയാനുള്ളത്? ആരായിരിക്കും ആ പെൺകുട്ടിയുടെ തിരോധാനത്തിന് പിന്നിൽ?

അന്വേഷകന്റെ വേറിട്ട അന്വേഷണ രീതികളിലൂടെ മുന്നോട്ടുനീങ്ങുന്ന സിനിമയ്ക്ക് ഇൻവെസ്റ്റിഗേഷൻ ത്രില്ലറിന്റെ ചടുലത അവകാശപ്പെടാനാകില്ലെങ്കിലും പ്രേക്ഷകരിൽ ഉദ്വേഗവും, ആകാംഷയും നിറയ്ക്കാൻ കഴിയുന്നുണ്ട്. അഭിനേതാക്കളുടെ മികവുറ്റ പ്രകടനം കഥയിലെ   ട്വിസ്റ്റുകൾ വിശ്വസനീയമായ രീതിയിൽ ഒരുക്കാൻ സംവിധായകനെ സഹായിക്കുന്നുണ്ട്. കഥാപാത്രങ്ങളെയും, അവരുടെ സംഭാഷണങ്ങളും ശ്രദ്ധയോടെ പിന്തുടരാൻ ആയില്ലെങ്കിൽ സിനിമയ്ക്കു ശേഷവും ചില സംശയങ്ങൾ പ്രേക്ഷകനെ വിട്ടൊഴിയില്ല.

വേഗത കുറവുണ്ടെങ്കിലും, ഒഴുക്കു മുറിയാതെ നിഗൂഢതയെ വരുതിയിലാക്കാനുള്ള വോഗലിന്റെ വ്യത്യസ്തമായ അന്വേഷണങ്ങൾക്കൊപ്പം നിങ്ങളും സഞ്ചരിച്ച് നോക്കൂ. പ്രതീക്ഷിതവും, അപ്രതീക്ഷിതവുമായ കാഴ്ചകൾ ഈ സിനിമ നിങ്ങൾക്ക് സമ്മാനിക്കുമെന്ന് തീർച്ച.

MILAREPA (2006)

FILM : MILAREPA (2006)
COUNTRY : TIBET !!! BHUTAN
GENRE : BIOGRAPHY
DIRECTOR : NETEN CHOKLING

       "യുദ്ധം ചെയ്ത് നൂറുപേരെ ജയിക്കുന്നവനല്ല, സ്വന്തം മനസ്സിനെ കീഴടക്കുന്നവനാണ് യഥാർത്ഥ ജേതാവ്''- ബുദ്ധൻ

     പ്രതികാരം ഒന്നിനും പരിഹാരമല്ല എന്ന് തോഗ്പ മനസ്സിലാക്കുന്നത് അത് ചെയ്തതിന് ശേഷമാണ്. കൂടുതൽ പ്രശ്നങ്ങളിലേക്കാണ് അവ നയിക്കുകയെന്ന തിരിച്ചറിവിനൊപ്പം, ഭാവിയെ നിർണയിക്കുന്നത് തിരിച്ചെടുക്കാനാവാത്ത പൂർവ്വ കർമ്മങ്ങളാണ് എന്നതും അയാളെ അസ്വസ്ഥനാക്കുന്നു. ഈ അസ്വസ്ഥതകളെ കഴുകിക്കളയാൻ അയാൾ സഞ്ചരിച്ച വഴികൾ അറിയാൻ നമ്മൾ ഇനിയും കാത്തിരിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

      പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ജീവിച്ചു എന്ന് കരുതപ്പെടുന്ന ബുദ്ധിസ്റ്റ്  ആത്മീയാചാര്യൻ MILAREPA-യുടെ ജീവചരിത്രമാണ് ഈ സിനിമ.  തൻറെ കുടുംബത്തോട് ബന്ധുക്കളും ഗ്രാമീണരും ചെയ്ത ക്രൂരതയ്ക്ക് പ്രതികാരം ചെയ്യുന്നതിനായി അമ്മയുടെ  നിർദേശപ്രകാരം ബ്ലാക്ക് മാജിക്ക് പഠിക്കാൻ പോവുകയാണ് അവൻ. യാത്രയും, പഠനവും, പ്രതികാരവുമെല്ലാം  സിനിമയുടെ  ഭാഗങ്ങളാകുമ്പോൾ അയാളുടെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ വഴിത്തിരിവിൽ ഈ സിനിമ നമ്മെ ഉപേക്ഷിക്കുകയാണ്.  ആത്മീയമായ ഔന്നത്യം തേടിയുള്ള അയാളുടെ യാത്രയുടെ ദൃശ്യഭാഷ്യത്തെ കുറിച്ചുള്ള വാഗ്ദാനങ്ങളോടെയാണ് സിനിമ അവസാനിക്കുന്നത്. അത്തരമൊരു ദൃശ്യാനുഭവത്തിന്റെ അഭാവം ഈ നിമിഷം വരെ ഈ ജീവചരിത്ര സിനിമയുടെ  അപൂർണ്ണതയായി നിലകൊള്ളുന്നു.

CRUMBS (2015)

FILM : CRUMBS (2015)

GENRE : SCI- FI !!! FANTASY

COUNTRY : ETHIOPIA

DIRECTOR : MIGUEL LLANSO

              SCI-FI, ഫാന്റസി എന്നീ വാക്കുകൾ കേൾക്കുമ്പോൾ നമ്മുടെ മനസ്സിലേക്ക് വന്നുചേരുന്ന ചിത്രങ്ങളും, ചിന്തകളുമുണ്ട്. എന്നാൽ, അത്തരം SCI-FI കാഴ്ചകളിൽ നിന്നും വിഭിന്നമായ ലോകത്തേക്കാണ് CRUMBS പ്രേക്ഷകനെ ക്ഷണിക്കുന്നത്. ഒരു പോസ്റ്റ്-അപ്പോകാലിപ്റ്റിക് പശ്ചാത്തലത്തിൽ കാൻഡി, ബെർഡി എന്നിവരുടെ കഥയാണ് ഈ ആഫ്രിക്കൻ സിനിമ പറയുന്നത്.
       ശാരീരിക പരിമിതിയുള്ള കാൻഡിയും, ജീവിത പങ്കാളിയായ ബെർഡിയും കഴിയുന്ന പരിസരങ്ങളിലെ ചില അസ്വാഭാവിക സംഭവങ്ങൾ ബെർഡിയിൽ ചില സംശയങ്ങൾ ജനിപ്പിക്കുന്നു. വർഷങ്ങളായി ആകാശത്തു തങ്ങിനിൽക്കുന്ന പ്രവർത്തന നിരതമല്ലാത്ത സ്പേസ്ഷിപ്പ് ആരോ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നുണ്ട് എന്നതാണ് സംശയം. ഒരു സൂപ്പർഹീറോ ആണെന്നും, തന്റെയിടം മറ്റേതോ ഗ്രഹമാണെന്നും സ്വയം കരുതുന്നു കാൻഡിയ്ക്ക് സ്‌പേസ്ഷിപ്പിൽ കയറിപ്പറ്റാൻ ആഗ്രഹമുണ്ട്. അതിനുള്ള വഴികളന്വേഷിച്ചു നടക്കുകയാണ് കാൻഡി.
          ഗ്രാഫിക്‌സും, വമ്പൻ സെറ്റിങ്ങ്സുകളും ഉപയോഗിച്ച് സൃഷ്ടിക്കുന്ന വിസ്മയക്കാഴ്ച്ചകളല്ല ഈ സിനിമയെ വേറിട്ടതാക്കുന്നത്. ഇത്തരത്തിലുള്ള മായികക്കാഴ്ചകളുടെ അഭാവത്തിൽ വളരെ ആർട്ടിസ്റ്റിക്കായ രീതിയിൽ ആശയത്തെ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുകയാണ് സംവിധായകൻ. ബാസ്‌ക്കറ്റ്‌ബോൾ ഇതിഹാസമായ മൈക്കേൽ ജോർദാന്റെ ചിത്രത്തിനുമുന്നിൽ പ്രാർത്ഥിച്ചു നിൽക്കുന്ന ബെർഡി, അമൂല്യ വസ്തുക്കളായി കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുന്ന പ്ലാസ്റ്റിക് കളിപ്പാട്ടങ്ങൾ എന്നിങ്ങനെ സിംബോളിക്കായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ട നിരവധി ദൃശ്യങ്ങൾ സിനിമയിലുണ്ട്. പ്രേക്ഷകന്റെ സ്വതന്ത്ര വ്യാഖ്യാനങ്ങളിലൂടെ സിനിമ പലയിടങ്ങളിലേയ്ക്ക് ചേക്കേറുമെന്നതിൽ സംശയമില്ല. അത് തന്നെയാവാം ഈ കുഞ്ഞുസിനിമയുടെ ലക്ഷ്യവും.
       കേവലം 68-മിനുട്ട് മാത്രമുള്ള ഈ സിനിമ എത്രമാത്രം മനസ്സിലാക്കാനായി എന്നതിനപ്പുറം, സിനിമ നൽകുന്ന പുതുമയുള്ള അനുഭവമാണ് നമ്മെ നയിക്കുന്നത്. എല്ലാവർക്കും ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന ഒന്നല്ല ഈ സിനിമ, അതുപോലെ നമ്മൾ കണ്ടു ശീലിച്ച കാഴ്ച്ചകളുമല്ല CRUMBS.

TIMES AND WINDS (2006)

FILM : TIMES AND WINDS (2006)

COUNTRY : TURKEY

GENRE : DRAMA

DIRECTOR : REHA ERDEM

                കാഴ്ച്ചക്കാരന്റെ മനസ്സിനെ കീഴടക്കുന്ന ദൃശ്യചാരുത തുർക്കി സിനിമകളുടെ ഒരു പ്രത്യേകതയാണ്. മനോഹരമായ ഫ്രെയിമുകളും, ആകർഷണീയമായ പശ്ചാത്തല സംഗീതവും തന്നെയാണ് ടൈംസ് ആൻഡ് വിൻഡ്‌സ് എന്ന തുർക്കി സിനിമയുടെയും പ്രത്യേകത. ഇവയ്ക്കൊപ്പം കാവ്യാത്മകമായ അവതരണം കൂടിയാകുമ്പോൾ നല്ല നിമിഷങ്ങളാണ് പ്രേക്ഷകന്റെ കൂട്ടിനെത്തുന്നത്.
      ഒമർ, യാക്കൂബ്, യിൽഡിസ് എന്നിവരാണ് പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ. വശ്യമായ പ്രകൃതിയും, പാറക്കെട്ടുകളും നിറഞ്ഞ ഗ്രാമീണതയിൽ, ബാല്യത്തിൽ നിന്ന് കൗമാരത്തിലേക്ക് നടന്നടുക്കുകയാണ് അവർ. ബാല്യത്തിന്റെ കുസൃതിത്തരങ്ങൾക്കൊപ്പം ചില പ്രശ്നങ്ങളും അവരെ അലട്ടുന്നുണ്ട്. അവരുടെ ഇഷ്ടക്കേടുകളാണ് സിനിമയ്ക്ക് ഗതിയും, ദിശയും നൽകുന്നത്. അപക്വമായ അവരുടെ ചിന്തകളിൽ നിന്നുണ്ടാകുന്ന ചില ആഗ്രഹങ്ങൾ നിഷ്കളങ്കതയെ കൈയ്യൊഴിയുന്നുമുണ്ട്. കുട്ടികളുടെ ചിന്തകളേയും, ചെയ്തികളേയുമാണ് സിനിമ പിന്തുടരുന്നത്. അവയിലേക്ക് തന്നെയാണ് പ്രേക്ഷകനും കണ്ണെറിയേണ്ടത്.
       സിനിമയെ അഞ്ചു പ്രാർത്ഥനാ സമയങ്ങളുടെ പേരുകൾ നൽകി അഞ്ചു ഭാഗമായാണ് അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത്. NIGHT TO MORNING എന്ന റിവേഴ്‌സ് ഓർഡർ സംവിധായകൻ സ്വീകരിച്ചത്, യാഥാർത്യ ബോധത്തിന്റെ അവ്യക്തതയിൽ നിന്ന് തിരിച്ചറിവുകളുടെ  ഉഷസ്സിലേക്ക് ബാല്യം ഉണരുന്നത് സമയത്തിന്റെ (കാലത്തിന്റെ) പരീക്ഷണങ്ങളെ പിന്നിട്ടു കൊണ്ടാണ് എന്ന് സൂചിപ്പിക്കാനാവാം. നല്ല കാഴ്ച്ചകൾ നല്ല നിമിഷങ്ങളിലേക്കാണ് നിങ്ങളെ നയിക്കാറുള്ളതെങ്കിൽ ഈ സിനിമ കാണുന്നത് നഷ്ടമാവില്ല.

GYPSY (2011)

FILM : GYPSY (2011)

COUNTRY: SLOVAKIA

GENRE : DRAMA

DIRECTOR : MARTIN SULIK

                 പാട്ടും, ഡാൻസുമായി ജീവിതത്തെ ആഘോഷമാക്കുന്നവരാണ് ജിപ്സികൾ. അവരുടെ ജീവിതം പ്രമേയമായുള്ള സിനിമകളിലെല്ലാം ഇക്കാര്യങ്ങൾ ആവോളം കാണാറുമുണ്ട്. അങ്ങനെയൊരു പ്രതീക്ഷയിലാണ് ജിപ്സി (cigan) എന്ന ഈ സിനിമയും കാണാനിരുന്നത്. എന്നാൽ, ഈ കാഴ്ച അവരുടെ ജീവിതത്തിന്റെ വേറിട്ട ചിത്രങ്ങളാണ് നൽകിയത്.
        ഈ സിനിമ ആദം എന്ന ജിപ്സി ബാലന്റെ കഥയാണ് പറയുന്നത്. പൊതുഇടങ്ങളിൽ നിന്ന് മാറി ജിപ്സികൾ കൂട്ടമായി താമസിക്കുന്ന സ്ലോവാക്യയിലെ ഒരു പ്രദേശമാണ് സിനിമയുടെ പശ്ചാത്തലം. തൊഴിലില്ലായ്മയും, വിവേചനങ്ങളും കാരണം ദാരിദ്രത്തിലമർന്ന ജനതയാണ് അവർ. പിതാവ് ആക്സിഡന്റിൽ കൊല്ലപ്പെടുന്നതോടെ ആദമിന്റെ മാതാവിനെ പിതൃസഹോദരൻ വിവാഹം ചെയ്യുകയാണ്. തന്റെ സഹോദരങ്ങളോടും, മാതാവിനോടും കൂടുതൽ ഉത്തരവാദിത്തങ്ങൾ നിറവേറ്റേണ്ടി വരുന്ന അവന്, രണ്ടാനച്ഛന്റെ രീതികളോട് ഉള്ളിൽ എതിർപ്പുകളുമുണ്ട്. ദാരിദ്ര്യം കാരണം ചില തിന്മകളെ നുണയേണ്ടി വരുന്നുണ്ടെങ്കിലും അവനിലെ നന്മയുടെ കിരണങ്ങളെ നമുക്കും കാണാം. പ്രണയം, പക, നഷ്ടങ്ങൾ, പ്രതീക്ഷകൾ എന്നിവയെല്ലാം ആദമിന്റെ ജീവിതത്തെ സ്പർശിച്ചു നിൽക്കുന്നുണ്ട്. ജിപ്സികളോടുള്ള ഇതര സമൂഹത്തിന്റെ മനോനിലയെ തുറന്നു കാണിക്കാനും സിനിമയ്ക്കാവുന്നു.
      സിനിമയുടെ പശ്ചാത്തല സംഗീതം നന്നായി ഇഷ്ട്ടപ്പെട്ടു. അഭിനേതാക്കൾ അധികവും അവിടങ്ങളിലെ യഥാർത്ഥ ജിപ്സികൾ തന്നെയായിരുന്നു എന്നാണ് മനസ്സിലാക്കാനായത്. അരികുകളിലേയ്ക്ക് ഒതുക്കപ്പെട്ട ജനതയുടെ ജീവിതസ്പന്ദനങ്ങൾ പകർന്ന ഈ സിനിമ മികച്ച വിദേശഭാഷ ചിത്രത്തിനായുള്ള  സ്ലോവാക്യയുടെ 2012-ലെ ഓസ്കാർ എൻട്രിയായിരുന്നു.

HEMA HEMA : SING ME A SONG WHILE I WAIT (2016)

FILM : HEMA HEMA : SING ME A SONG WHILE I WAIT (2016)

COUNTRY : BHUTAN

GENRE : DRAMA !!! MYSTERY

DIRECTOR : KHYENTSE NORBU

                   വേറിട്ട വഴികളിൽ സഞ്ചരിച്ചവരുടെ കാഴ്ച്ചകൾക്കും, ചിന്തകൾക്കും വ്യത്യസ്തതയുടെയും പുതുമയുടെയും പ്രഭയുണ്ടാവും. ദൃശ്യഭാഷയെ വേറിട്ട വീഥികളിലൂടെ നടത്താൻ മടിയില്ലാത്ത സംവിധായകരുടെ സിനിമകളും ക്ലിഷേ കാഴ്ചകളുടെ വിരസതയിൽ നിന്ന് പ്രേക്ഷകനെ രക്ഷിക്കുന്നവയാണ്. ദൃശ്യഭാഷയുടെ സാധ്യതകളെ ഭാവനാ സമ്പന്നതയുമായ് കണ്ണിചേർത്ത് വാക്കുകളേക്കാൾ ആഴത്തിൽ, അർത്ഥവ്യാപ്തിയോടെ ദൃശ്യങ്ങൾ വഴി സംവദിക്കുന്ന സിനിമകൾ ഏതൊരു സിനിമാ ആസ്വാദകന്റെയും നല്ല പ്രതീക്ഷകളാണ്. അത്തരമൊരു പ്രതീക്ഷയെ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന HEMA HEMA : SING ME A SONG WHILE I WAIT എന്ന ഭൂട്ടാൻ സിനിമയെക്കുറിച്ചാണ് ഇനി പറയാൻ പോകുന്നത്.
      ഭൂട്ടാൻ സംവിധായകനായ ക്യെൻസ് നോർബുവിന്റെ നാലാമത്തെ സിനിമയാണ് ഇത്. നീല വെളിച്ചത്തിൽ കുളിച്ചു നിൽക്കുന്ന ഒരു ബാറിലെ ജോലിക്കാരി തനിക്കു കിട്ടിയ പൈസ എണ്ണി തിട്ടപ്പെടുത്തിയ ശേഷം കണ്ണാടിയിലെ പ്രതിബിംബത്തിലേക്ക് നോക്കുകയാണ്. സ്വത്വത്തിലേക്കുള്ള ആ നോട്ടത്തിൽ നിന്ന് സിനിമ പ്രകൃതിയുടെ പച്ചപ്പിൽ മുങ്ങിനിൽക്കുന്ന മറ്റൊരു ലോകത്തിലേക്ക്, കാലത്തിലേയ്ക്ക് പറിച്ചു നടപ്പെടുകയാണ്. എല്ലാ ഐഡന്റിറ്റികളും മറയ്ക്കപ്പെടുന്ന മുഖംമൂടികൾക്കു പിറകിൽ ഒളിച്ചു കഴിയുന്ന ഒരു കൂട്ടത്തിനൊപ്പം, 12 വർഷത്തിലൊരിക്കൽ മാത്രം സംഭവിക്കുന്ന ഒരു RITUAL GATHERING പോലെ തോന്നിക്കുന്ന കാഴ്ചകളിലാണ് സിനിമ നങ്കൂരമിടുന്നത്.
     രണ്ടാഴ്ചയുടെ മാത്രം ആയുസ്സുള്ള, അനോന്യമറിയാനാവാത്ത, സ്വയം വെളിപ്പെടലിന്റെ ഭീഷണിയില്ലാത്ത ദിനങ്ങളിൽ അവരുടെ ആന്തരിക ചോദനകളും, തൃഷ്ണകളും മറനീക്കി പുറത്തുവരുന്നത് കാണാം. മുഖം നഷ്ടപ്പെടുന്നതോടെ ആർജ്ജിക്കുന്ന സ്വാതന്ത്ര്യത്തിൽ മനുഷ്യൻ ധൈര്യവാനും ശക്തനുമാകുന്നു. മനസ്സിനുള്ളിൽ അടക്കിപ്പിടിച്ചിരിക്കുന്ന ദുരാഗ്രഹങ്ങളും, ചിന്തകളും മുളച്ചു പൊന്തുന്ന ഇത്തരം സാഹചര്യങ്ങൾ നയിക്കുന്ന പാതകളെ നൈമിഷിക ചഞ്ചലതയോടെ പിൻപറ്റുന്നവർ ആത്യന്തികമായി മനോവേദനകളുടെ തവറയിലാകുമെന്ന സത്യവും ഈ സിനിമ പങ്കുവെയ്ക്കുന്നു. സിനിമയിൽ ഇടയ്ക്കിടെ കടന്നു വരുന്ന നൃത്തങ്ങളിലെല്ലാം ജനന-മരണങ്ങൾക്കിടയിലെ ജീവിതമെന്ന യാഥാർത്യത്തെക്കുറിച്ചും, മനുഷ്യനെക്കുറിച്ചുമുള്ള താത്വികമായ ഉൾക്കാഴ്ചകൾ തന്നെയാണ് കാണാനായത്.
    ആഗ്രഹങ്ങളാണ് ദുഖത്തിന്റെ നിദാനം എന്ന ദാർശനിക ചിന്തയെ ഈ സിനിമ അടിവരയിടുന്നു. മാനുഷികമായ ചാഞ്ചല്യങ്ങളെ ശരീര തൃഷ്ണയുടെ ഉദാഹരണത്തിലൂടെ അവതരിപ്പിച്ച് , അത് സൃഷ്ടിച്ച ദുരിതങ്ങളെ മുൻനിർത്തി സംവിധായകൻ പറയാൻ ശ്രമിക്കുന്നത്, മനസ്സിനെ അടിമപ്പെടുത്തുന്ന ആഗ്രഹങ്ങളെല്ലാം മനുഷ്യനെ നയിക്കുന്നത് ദുഖങ്ങളിലേക്കായിരിക്കും എന്ന് തന്നെയാണ്. സുലഭതയുടെ നടുവിൽ നിൽക്കുമ്പോഴും തന്റേതെന്ന് പറയാൻ ഒന്നുമില്ലെന്ന ചിന്ത കുടികൊള്ളുന്ന മനസ്സിനാണ് ശുദ്ധമായ ജീവിതം സാധ്യമാകുകയെന്ന ബുദ്ധവചനവും ഈ ചിന്തകളോട് ചേർന്നു നിൽക്കുന്നു. 
       സംവിധായകൻ ഒരു ബുദ്ധ സന്യാസിയായതിനാൽ ബുദ്ധിസത്തിലൂന്നിയ ആത്മീയ തലം സിനിമയിൽ നിറയുന്നുണ്ട്. സംഭാഷണങ്ങളെക്കാൾ ദൃശ്യങ്ങളും, ഭാവാഭിനയത്തെക്കാൾ ശരീരഭാഷയും മുന്നിട്ടു നിൽക്കുന്ന ഈ സിനിമയെ ഉപരിപ്ലവമായി സ്പർശിക്കാൻ മാത്രമേ എനിക്ക് സാധിച്ചിട്ടുള്ളൂ. ഈ സിനിമയെ ആഴത്തിൽ അറിയാൻ പ്രാദേശികമായ സാംസ്‌കാരിക അംശങ്ങളെ കുറിച്ചുള്ള മുന്നറിവുകൾ ആവശ്യമാണെന്ന് തോന്നി. എങ്കിലും, മനസ്സിൽ തങ്ങിനിൽക്കുന്ന വേറിട്ട കാഴ്ചാനുഭവമാകുന്നതിന് ഈ അജ്ഞത വിലങ്ങുതടിയാകുന്നുമില്ല. സിനിമ ഉണർത്തിയ ചിന്തകൾക്ക് വിരാമമിടുന്നില്ല, സിനിമയെക്കുറിച്ചുള്ള ഈ കുറിപ്പിന് വിരാമമിടുന്നു.